CAMPAGNE CAPSULE
UNDERCOVER
CONTEXTE
Depuis 25 ans, la Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois se consacre à la promotion d’artistes reconnus internationalement, en alliant art contemporain et Nouveau Réalisme. Inaugurée en 1990 au cœur de Saint-Germain-des-Prés, la galerie a réuni artistes établis et artistes contemporains dans un programme d’exposition ambitieux. La connexion entre art contemporain et Nouveau Réalisme a toujours été une marque de fabrique, connexion qui affirme la possibilité pour un marchand de travailler de la même manière avec un jeune artiste et un artiste établi.
Aux côtés d’une dense production de films liée aux expositions temporaires (courts-métrages, trailer et interview), nous imaginons une série de vidéos immersives dans les ateliers des artistes de la galerie. Son nom mystérieux, « Undercover », plonge la communauté de la galerie Vallois au cœur du processus de création de ses artistes. La diffusion de ces capsules suit la programmation de la galerie, à la fois des expositions in situ et des foires. Cela permet de mettre l’accent sur un artiste et une série d’œuvres commercialisée par la galerie.
CAPSULES
TECHNIQUE
QUANTITÉ : 1 Capsule vidéo par trimestre
DURÉE : De 2’40 à 3’21 minutes
DIFFUSION : 1 fois par trimestre
FORMATS : 16:9 (Youtube, Facebook, Linkedin et newsletter), 1:1 (Instagram feed) et 9:16 (Instagram stories)
EPISODE 1 : ZHENYA MACHNEVA
L’artiste a commencé sa trajectoire en dépeignant des usines usées par le temps, des sites de production abandonnés et des lieux solitaires de l’espace post-soviétique. La suspension du processus de décomposition souligne le moment de transgression et crée un lien étroit et significatif avec une technique de tissage. L’auteure crée toutes les tapisseries manuellement, en travaillant avec des métiers à tisser classiques dans son atelier, laissant les expressions couler à travers les mains et les fils.
EPISODE 2 : LUCIE PICANDET
L’écriture occupe une place primiordiale dans le travail de Lucie Picandet : elle rédige des fictions inédites, en vers ou en prose, dont la plupart sont le point initial de ses productions, à l’instar du « Dalle du Lad », long poème initiatique en prose dont elle tire un important corpus d’œuvres sur papier. Son travail mêle différentes techniques, de la broderie à l’aquarelle, de l’écriture à la peinture, révélant un univers complexe, poétique et surréaliste.
EPISODE 3 : PIERRE SEINTURIER
Les compositions se forment de manière organique et rapide. Des paroles de chansons les ponctuent […] dont le ton romantique contraste fort avec les scènes de polar qui les entourent. Chacune de ces images fonctionne de manière autonome, mais par-delà ces séries, des narrations se forment irrésistiblement. On reconnaît l’Amérique des années 1930, mais une Amérique fantasmée. Il invente une vie dans et par le dessin, avec une grande simplicité et beaucoup d’autodérision. […] Ces images se caractérisent par une tension extrême.
EPISODE 4 : ALAIN BUBLEX
Donner consistance au projet comme tel par l’invention de nouveaux formats qui non seulement évitent de le cantonner dans un moment précis (faisant se mêler les temps de la conception, de la production et de l’exposition), mais qui permettent également de maintenir en communication aussi longtemps que possible les pratiques les plus hétérogènes : du design à la photographie, en passant par la mécanique et le tourisme. Telle pourrait être une caractérisation du régime de travail d’Alain Bublex.
